此时此刻

Nikon F90X  Fujifilm X-TRA400

      ......有一种假设，假设存在或曾存在某件事情，就像照片中呈现的那样。

                                                                  -------阿尔弗雷德斯蒂格利茨。

 Nikon F90X 　富士 RDPIII 胶片

    每一张照片记录下的影像，在往后的日子里都会让人心情平静、美好。这就是雪山高原弥漫的情绪，这种情绪会深深地侵入每一个路人的内心深处。那些在物欲横流、尔虞我诈的世界里浮沉，在名利福禄中被迷雾笼罩的人们，这里有自由的云朵。

    阳光下的白马雪山垭口，展示在眼前的是一片静谧，只有挂在路边的经幡，在风中不停的飘动，呼啦啦发出的声响，仿佛一遍遍诵颂着经书，为过往的行客念经祈福。下得车来，就站在那里，站在路边，站在风里，站在雪地里，就那么站着，止住呼吸，像木头的人儿似的，一动不动；天空中云层飘过，阳光在雪地里化身为彩虹，此时此刻，便可听到自己心里的声音。

   那些天空中触手可及的自由的云朵，不正是我们内心的声音么？

 　Nikon F90X 　富士 RDPIII 胶片　

　　几天前看了朋友的白马雪山照片，沟起我无限的记忆。去年此时，行走在梅里雪山的小道上，看白雪皑皑、梅花开落，湛蓝的天空下雪山清碧透澈，而最让人意外的，是转山的藏民们安怡自在的坐在雪山脚下喝茶聊天的情景，按下快门的那一刻，内心不禁在想：天堂若有茶馆，是否就是这样？

　　这些胶片拍的影像，很多，挑一些陆续发上来，且当回忆。

Nikon F90X 胶片 RDPIII

等待的时候，用相机观察等待的人，学会等待，是旅人需要习惯的生活态度。别无选择的时候，学会不急不燥，静静地等待，总会启程的。

   Nikon F90X+AF50mmf1.4D   fujifilm RDPIII 胶片

    元宵节的时候，这对小美女外甥来家玩，很是让人开心，吵着嚷着要学一首新曲子，用了一个上午，教会她们弹奏这首小奏鸣曲，今天把胶片扫描出来，依然让人感觉到，那些温暖的画面和有音乐的时光，让人倍添快乐.......

 Nikon F90X 胶片 RDPIII

      荷兰哲学家斯宾诺莎曾经说过：“自由人最少想到死，他的智慧不是关于死的默念，而是对于生的沉思。”

    Nikon F90X   fujisuperia200  HK

 Nikon F90X  HK

　　　广州话“执笠”意为倒闭、破产之意思，在市场经济社会里，由于经营不善或者产品不能适销对路而关门走人者，均属于市场规律，然而自元月5日以来几百万博客大巴的用户却莫名的“被执笠”，据说是被中国最神秘的有关部门给“和谐”掉了，受害者无数，几天前跟地球乖小孩谈及此事，乖小孩一句“他大爷的”让我忍不住噗哧一笑，是的，几百万的大巴用户们，面对如此莫名的伤害，除了骂一句“他大爷的”，还能怎么样？在号称自由的国度里，那些斩草除根、触及灵魂的行政管理方式，依然弥漫在我们生活的各个角落，让人无法遁逃。

    Nikon F90X fujifilm velvia100

    今晚看到一则新闻《桂林旱情严重，漓江水景难觅》，说的是漓江几近断流，这让我在惊讶之余倍感沮丧，心中不免怅怅然，是天气的原因还是人为的开发过度，这个不得而知。

    “空翠霏微浮酒斝，林烟杳霭没渔船。”

    这条位于广西北部，自北而南，穿桂林府全境蜿蜒而过的，便是西江支流、桂江上游的漓江。溯漓江而上，到兴安县城的东侧，可通湖南的湘江。这便是中国地理上著名的“湘漓同源”。然而，湘、漓原本并不相通，秦始皇统一中国后，为便利漕运，曾遣大将史禄入桂林郡掘陡河以沟通二水。自此两水相通，而水流则背道而下，同源相离，便是湘、漓二水得名的由来。湘江北上经长沙入洞庭而通长江，漓江南下经桂林至梧州汇入西江，再东向直达珠江，最后经珠海汇入南中国海。记得年少时猜过一个灯迷，迷面是：湘江何去？----打一广西地名。迷底为：北流。当时很为自己能够猜中而沾沾自喜了三分钟。

    记忆里这条中国最美的内陆河，即使在最干旱的季节，也少有断流的时候，如今一入冬季就断流，如诗如画的烟雨漓江，只能等到明年的春天再回来。

   这两张照片拍于去年5月观赏漓江最好的季节。

     尼康F90X  AF50mmf1.4D标准镜头  富士的superia400负片

     原来负片也可以这么色~~~

     CONTAX T2  RDPIII      HongKong

 　　Nikon F90X  AF50mmf1.4D lense   RDPIII   HongKong

　　　我選擇直接衝撞的方式，揹著相機走入城市，如野犬般，浪跡在人群街道間，
　　而這樣衝撞的能量越是強烈，反映在作品上也就越明顯……

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　──森山大道

　　日本攝影大師 森山大道 首部中文版作品
　　80年代傳奇攝影作品「野犬三部曲」第一部《犬的記憶》
　　進入大師世界的首要代表性自傳書籍。
　　粗樸原始、強烈黑白照片風格，赤裸記錄城市人生風景。
　　影像中的青春感性和活力，表現人內在強韌的生命力，
　　感染力道十足，深刻打動了每一位城市人。
　　自喻為野犬的森山大道，自八○年代陸續寫就了《犬的記憶》、《犬的時光》、《犬的記憶──終章》等野犬三部曲，被譽為是進入大師世界的代表性自傳書籍。其中尤以《犬的記憶》一書為重，1982年首次出版；2001年復刻文庫版出版至今十餘刷；2004年出版英文精裝版。
　　與其說攝影是記錄，毋寧說攝影是記憶，一連串記憶積累的歷史過程。
　　同時也是時間的化石，更是光影的神話。

      森山大道
　　1938年生於日本大阪，原只是一名默默無聞的平面設計師，在照相館中偶然見到威廉．克萊因的成名大作《紐約紐約》，受到極大啟發；1961年決定轉赴東京，投靠細江英公門下從助理做起。三年後獨立發展。
　　1968年首次出版攝影集《日本劇場寫真帖》，顯現藝術家風格的強烈印記；1969年在《Provoke》雜誌嶄露頭角，以模糊、晃動、高反差、粗粒子，成為森山風格的明顯標記，並在日本廣告界形成一股狂熱模仿風潮。
　　70年代森山歷經自己生命中的整理期。作品風格轉而呈現失意、絕望，抑鬱黑色，就連盛放的櫻花，在森山的鏡頭下也變得晦暗淍零。甚至被評論家推測有自殺傾向。為擺脫陰霾，森山受日本設計大師橫尾忠則之邀，遠赴紐約，游移在異國城市之中。
　　80年代，森山逐漸擺脫低迷，《光與影》（此一傳奇絕版品已由講談社於2009年4月重新出版）的出版，表現森山昂首直視景物的鮮明意志，使日本評論家驚艷不已。媒體並以斗大標題報導：「森山大道終於回來了！」
　　90年代起，頻繁於日本海內外舉辦主題個展及大型回顧展，1999年舊金山當代藝術館、紐約大都會博物館等美國各城市巡迴展；2002年倫敦及紐約個展、2003法國卡地亞基金會大型回顧展；2004至2009年陸續在科隆、阿姆斯特丹、奧斯陸等城市受邀個展；在日本，單是近一年內，即已舉辦了近十場展覽。
　　攝影集及文集陸續出版了數十本，包括《遠野物語》、《新宿》、《大阪》、《寫真對話集》、《凶區》、《另一個國度》、《森山。新宿。荒木》等。